mercoledì 30 settembre 2009

Sobrietà ed Esuberanza nell’Arte giapponese



La traduzione del 2° capitolo del manoscritto di David e Michiko Young “Spontaneity in Japanese Art and Culture”, che studia i concetti di Sobrietà ed Esuberanza, fondamentali per comprendere l’Estetica nell’arte e nella cultura giapponesi. E’ il risultato di molti anni di studio e di insegnamento. Scritto dal punto di vista antropologico è focalizzato sulla relazione tra Estetica e Cultura in Giappone, non solo analizzando l’evoluzione di questi concetti, ma pure le manifestazioni contemporanee come ad esempio l’architettura.

Sobrietà ed Esuberanza nell’Arte Giapponese

venerdì 25 settembre 2009

I Colori della Natura




In questo studio presentiamo alcune fotografie di fiori, analizzate dal punto di vista del colore: accanto ad ognuna, infatti, sono riportati i 25 colori principali dell'immagine, con i relativi codici RGB e HEX, utili per verificare le varie gradazioni di colore, avendo così anche la possibilità di riprodurle.


Gli altri studi sui colori della natura:



mercoledì 23 settembre 2009

Introduzione all'Estetica Giapponese

Dimensione carattere


Questo studio fa parte del manoscritto "Spontaneity in Japanese Art and Culture", risultato di molti anni di studio e di insegnamento. Scritto dal punto di vista antropologico è focalizzato sulla relazione tra Estetica e Cultura in Giappone, non solo dal punto di vista dell'evoluzione di questi concetti, ma pure di quello delle manifestazioni contemporanee come ad esempio l'architettura. Qui viene presentato il contenuto del 1° capitolo che introduce l'argomento con una panoramica storica.

martedì 22 settembre 2009

I Colori dei grandi maestri della pittura










In questo studio Cultor presenta alcuni dipinti di grandi maestri della pittura occidentale, analizzati dal punto di vista del colore: accanto al quadro, infatti, sono riportati i 25 colori principali usati nel dipinto, con i relativi codici RGB e Pantone, utili per verificare le varie gradazioni utilizzate dagli artisti, avendo così anche la possibilità di riprodurle.

martedì 15 settembre 2009

Spontaneita' nell'Arte giapponese: il concetto di Shibusa

Dimensione carattere

Questo studio fa parte del manoscritto di David e Michiko Young Spontaneity in Japanese Art and Culture, risultato di molti anni di studio e di insegnamento. Scritto dal punto di vista antropologico e focalizzato sulla relazione tra Estetica e Cultura in Giappone, non solo dal punto di vista dell'evoluzione di questi concetti, ma pure di quello delle manifestazioni contemporanee come ad esempio l'architettura. Qui viene presentato il contenuto del 3 capitolo che, specificatamente, analizza il concetto di Shibusa.

giovedì 10 settembre 2009

La Teoria del Colore nell'Arte e nel Design


La Teoria del Colore applicata alle realizzazioni artistiche e ai lavori del Design. Una collaborazione di Doug Kipperman e Melissa McKinstry.

martedì 8 settembre 2009

Presupposti e influenze storiche dell’Arte in Giappone


Nonostante il suo lungo isolamento dal resto del mondo la Cultura e l’Arte giapponese hanno avuto un peso e un’influenza importante nello sviluppo e nell’evoluzione delle varie discipline creative in Occidente. In questo studio della professoressa Charlotte Jirousek della Cornell University vengono delineati i presupposti storici dell’Arte, del Design e del Pensiero Visuale giapponese e le sue corrispondenze con l’Occidente.



Storia dell’Arte della Calligrafia Cinese – 1


Prima parte della Storia dell’Arte della Calligrafia cinese presentata da Joshua Hough: dagli albori fino alle Dinastie Wei e Jin.

Consulta: Storia dell’Arte e della Calligrafia Cinese



Shodo: Arte della Calligrafia giapponese Zen


Yuko Halada presenta lo Shodo: arte della calligrafia giapponese, e’ una forma espressiva profondamente spirituale che ha una tradizione di centinaia di anni e che ha caratterizzato la vita delle persone per centinaia di anni in tutta l’Asia.

domenica 6 settembre 2009

Simbolismo e Iconografia dell'Arte Buddhista


Rudy Harderwijk, allievo del Dalai Lama, del venerabile Kirti Tsenshab Rinpoche, abate del monastero Kirti a Dharamsala, e del Lama Thubten Zopa Rinpoche presenta un dettagliato saggio sulla Simbologia dell'Arte e del pensiero Buddhista.